Soft rock tinha tudo nos anos 1970—domínio nas paradas, relevância cultural e fãs dedicados. Depois vieram os anos 80, e de repente, o género tornou-se motivo de piada. Mas aqui está o que é fascinante: canções de amor e baladas melódicas nunca desapareceram realmente. Elas apenas esperaram pelo seu momento. Agora, Sometimes When We Touch finalmente conta a história de como este movimento musical passou de rei das paradas a pária cultural, e eventualmente reconquistou a relevância.
Três Episódios, Uma Jornada Épica
A série documental de três partes na Paramount+ analisa a trajetória do soft rock com episódios intitulados “Reign”, “Ruin” e “Resurrection”—cada um capturando uma era distinta. A série apresenta imagens de arquivo raras e conversas sinceras com os maiores nomes do género: Air Supply (mestres da balada power), Kenny Loggins, Ray Parker Jr., Rupert Holmes e Toni Tennille, entre outros. Artistas contemporâneos como Sheryl Crow, Richard Marx e John Ondrasik também opinam, oferecendo perspetivas sobre por que respeitam a arte por trás dessas canções de amor.
A História de Origem que Nunca Conheceu
Já se perguntou sobre a faixa-título? Dan Hill escreveu “Sometimes When We Touch” em 1973 com Barry Mann quando Hill tinha apenas 19 anos. Reviravolta na trama: ele a escreveu para reconquistar a namorada, convencido de que a balada a faria desistir do outro rapaz. Aviso de spoiler—não funcionou. Ela mudou-se para os EUA com o outro homem de qualquer forma. Ainda assim, a música tornou-se um clássico do soft rock, provando que às vezes a melhor arte nasce de um coração partido que não sai como esperado.
Mais do que Apenas Nostalgia
A série vai além de entrevistas com celebridades. Analisa a parceria Captain & Tennille, destaca a influência muitas vezes negligenciada de Ray Parker Jr. além do tema de Ghostbusters, e explora como Kenny Loggins e Michael McDonald moldaram o boom do cantor-compositor. Você também descobrirá por que o pioneiro do hip-hop Daryl DMC Daniels credita ao músico de jazz Bob James a fundação do rap—uma ligação que a maioria das pessoas nunca faz.
Como um Gênero Conseguiu Sua Segunda Vida
O que matou o soft rock? E, mais importante, o que o trouxe de volta? A série atribui a um trio improvável: 11 de setembro (que criou a demanda por conforto e conexão), a aceitação de baladas românticas na Broadway, e o próprio hip-hop. Uma série viral no YouTube popularizou o termo “Yacht Rock”, que despertou interesse renovado, turnês e uma nova geração de fãs descobrindo essas canções de amor atemporais. A série mostra como momentos culturais criam espaço para que arte antes descartada seja reconsiderada e celebrada.
A Surpresa que Vai Surpreender Você
Uma revelação que se destaca: a canção de soft rock com mais versões. Mesmo os fãs de música mais dedicados não vão esperar essa resposta. Sometimes When We Touch destaca-se nesses momentos—revelando como histórias de origem transformam a nossa relação com faixas amadas e mostrando por que artistas como Air Supply, Christopher Cross, Hall & Oates, Lionel Richie e The Carpenters importam mais do que estamos dispostos a admitir.
Resumindo: Quer tenha crescido com essas canções de amor ou as esteja descobrindo pela primeira vez, esta série de três episódios na Paramount+ prova que o soft rock não era um prazer culposo—era um momento cultural que vale a pena entender. A resiliência do género revela algo mais profundo sobre por que os humanos precisam de melodia, vulnerabilidade e esperança envoltas em harmonias bonitas.
Stream on Paramount+
Ver original
Esta página pode conter conteúdo de terceiros, que é fornecido apenas para fins informativos (não para representações/garantias) e não deve ser considerada como um endosso de suas opiniões pela Gate nem como aconselhamento financeiro ou profissional. Consulte a Isenção de responsabilidade para obter detalhes.
Porque o Soft Rock Merece a Sua Atenção: Um Documentário que Redefine um Género Mal Compreendido
Soft rock tinha tudo nos anos 1970—domínio nas paradas, relevância cultural e fãs dedicados. Depois vieram os anos 80, e de repente, o género tornou-se motivo de piada. Mas aqui está o que é fascinante: canções de amor e baladas melódicas nunca desapareceram realmente. Elas apenas esperaram pelo seu momento. Agora, Sometimes When We Touch finalmente conta a história de como este movimento musical passou de rei das paradas a pária cultural, e eventualmente reconquistou a relevância.
Três Episódios, Uma Jornada Épica
A série documental de três partes na Paramount+ analisa a trajetória do soft rock com episódios intitulados “Reign”, “Ruin” e “Resurrection”—cada um capturando uma era distinta. A série apresenta imagens de arquivo raras e conversas sinceras com os maiores nomes do género: Air Supply (mestres da balada power), Kenny Loggins, Ray Parker Jr., Rupert Holmes e Toni Tennille, entre outros. Artistas contemporâneos como Sheryl Crow, Richard Marx e John Ondrasik também opinam, oferecendo perspetivas sobre por que respeitam a arte por trás dessas canções de amor.
A História de Origem que Nunca Conheceu
Já se perguntou sobre a faixa-título? Dan Hill escreveu “Sometimes When We Touch” em 1973 com Barry Mann quando Hill tinha apenas 19 anos. Reviravolta na trama: ele a escreveu para reconquistar a namorada, convencido de que a balada a faria desistir do outro rapaz. Aviso de spoiler—não funcionou. Ela mudou-se para os EUA com o outro homem de qualquer forma. Ainda assim, a música tornou-se um clássico do soft rock, provando que às vezes a melhor arte nasce de um coração partido que não sai como esperado.
Mais do que Apenas Nostalgia
A série vai além de entrevistas com celebridades. Analisa a parceria Captain & Tennille, destaca a influência muitas vezes negligenciada de Ray Parker Jr. além do tema de Ghostbusters, e explora como Kenny Loggins e Michael McDonald moldaram o boom do cantor-compositor. Você também descobrirá por que o pioneiro do hip-hop Daryl DMC Daniels credita ao músico de jazz Bob James a fundação do rap—uma ligação que a maioria das pessoas nunca faz.
Como um Gênero Conseguiu Sua Segunda Vida
O que matou o soft rock? E, mais importante, o que o trouxe de volta? A série atribui a um trio improvável: 11 de setembro (que criou a demanda por conforto e conexão), a aceitação de baladas românticas na Broadway, e o próprio hip-hop. Uma série viral no YouTube popularizou o termo “Yacht Rock”, que despertou interesse renovado, turnês e uma nova geração de fãs descobrindo essas canções de amor atemporais. A série mostra como momentos culturais criam espaço para que arte antes descartada seja reconsiderada e celebrada.
A Surpresa que Vai Surpreender Você
Uma revelação que se destaca: a canção de soft rock com mais versões. Mesmo os fãs de música mais dedicados não vão esperar essa resposta. Sometimes When We Touch destaca-se nesses momentos—revelando como histórias de origem transformam a nossa relação com faixas amadas e mostrando por que artistas como Air Supply, Christopher Cross, Hall & Oates, Lionel Richie e The Carpenters importam mais do que estamos dispostos a admitir.
Resumindo: Quer tenha crescido com essas canções de amor ou as esteja descobrindo pela primeira vez, esta série de três episódios na Paramount+ prova que o soft rock não era um prazer culposo—era um momento cultural que vale a pena entender. A resiliência do género revela algo mais profundo sobre por que os humanos precisam de melodia, vulnerabilidade e esperança envoltas em harmonias bonitas.
Stream on Paramount+